中新网北京1月2日电 “因为大多数观众可能习惯于看古装剧要用两倍速，所以我们这次主动‘去水’，提高了主创说台词的语速。”在新浪潮论坛，制片人张莹颖以热播剧集《九重紫》为例，跟在场嘉宾、网友们分享了主创们的创作经验。

回望2024年，娱乐产业蓬勃发展的同时面临诸多挑战与变革。近日，新浪潮论坛年终特别场在京举办，来自明星、剧集、综艺、演出、音乐、电影多个领域的资深人士展开深度对话与交流，共同剖析现状，探寻未来发展路径。在新浪潮论坛剧集篇，多位主创聚焦“剧集市场如何兼顾‘叫好’和‘叫座’”这一主题展开了讨论。

2024年的剧集市场呈现出多元化的发展趋势，观众的审美和观剧态度也在悄然变化，如何在播出期留住观众关注，播后期拉动长尾效应，成为了创作者们必须面对的问题。优酷闪烁工作室总经理、《新生》监制权香兰认为，真正能够破圈的作品往往是那些既有创意又具备高品质的精品剧集，它们不仅吸引了大量新的观众群体，还在一定程度上改变了人们观看影视剧的习惯，“快”成为了许多创作者追求的目标之一。

然而，在追求速度的同时保持内容的质量却并非易事。嘉宾们一致认为，剧集的快节奏实际上是剧集应该去水，观众要求的是情节的烈度、情感的浓度和叙事的深度。芒果TV签约导演、《灿烂的风和海》总导演李漠强调，技术层面的节奏应该是长短相较、快慢向行，像心电图一样有律动，打到观众的点；而在情感表达方面，则需要更加细腻地刻画人物内心世界，使观众能够在短时间内产生共鸣。耀客文化花溪工作室总经理、《九重紫》制片人张莹颖则以《九重紫》为例，向大家分享如何用张弛有度的表现手法让整部剧生动有趣。

兴格传媒董事长、上海影视制作业协会会长、《城中之城》出品人、总制片人杨文红补充道，心理层面的快节奏同样重要，即每一个事件的发生都应推动着人物关系的变化，从而让整个剧情更具吸引力。此外，她强调，真诚和创新是剧集创作的关键。剧集的故事内核必须强，故事必须饱满，创作者必须真诚地相信故事，并进行创新，才能实现剧集的叫座效果。

除了内容本身外，有效的宣传推广也是决定一部剧能否成为爆款的重要因素之一。微博台网业务总经理伯莉总结道，如今观众不再满足于单纯地观看电视剧，而是希望能够参与到其中，成为故事的一部分。例如，《灿烂的风和海》开展了一系列线上线下相结合的宣传活动，不仅增强了粉丝粘性，也为后续的口碑发酵奠定了良好基础；《新生》剧组通过及时回应网友反馈并发布相关短视频内容，有效提升了用户的参与感和满意度。

除剧集外，2024年，音综、恋综、素人职场综艺等各个领域的综艺也为观众带来了丰富的视听盛宴。其中，综N代作为综艺市场的中流砥柱再次扛起大旗。在新浪潮论坛综艺篇论坛中，嘉宾们聚焦“综N代扛起流量大旗，IP增值有哪些新解法？”这一主题分享了经验和见解。

随着综艺市场不断回暖，观众审美疲劳问题逐渐显现。面对市场上层出不穷的新节目形态，《我家那闺女》《我家那小子》系列凭借真实且贴近生活的风格赢得了好评，制片人王鹏飞提到，观察室里的人物关系是其他类型节目无法复制的优势。优酷人文总经理、《圆桌派》系列总制片人王晓楠认为，《圆桌派》系列正是通过深度对话激发共鸣，开放式的讨论方式使得节目更具吸引力，同时也为文化类内容带来了新的发展思路。

针对综N代如何实现商业层面的“一鱼多吃”这一问题，几位嘉宾提出了各自的看法。腾讯在线视频天晴工作室负责人徐晴指出，《令人心动的offer》系列通过深入特定领域(如香港律政界)，不仅提升了节目本身的质感，也为后续衍生开发提供了更多可能性；而优酷《怦然心动20岁》系列总导演戴维则透露，《怦然心动20岁》除了继续深耕恋爱主题外，还将尝试推出围绕毕业生群体展开的新项目，旨在进一步拓展受众范围并强化品牌影响力。

与会嘉宾普遍认为，综艺行业将继续在内容创新和商业赋能上发力。戴维表示，《怦然心动20岁》团队决定暂停一年，以确保节目的质量和价值观，团队将重点关注一档OST主题的音综节目；王鹏飞则分享了《元气满满的哥哥》的重启计划；王晓楠透露，《圆桌派》第八季和类似《十三邀》的新节目正在筹备中；徐晴则预测银发综艺将成为下一个爆款领域，她认为，随着社会对中老年群体的关注增加，这一领域将迎来爆发期。(完)